lunes, 16 de febrero de 2009

Marie Marcano,Caligrafia Gestual.

“Sí, claro… escribir sobre el agua.
Efectivamente, lo he hecho…
pero sólo por un instante.”


Con esta introducción nos acercamos muy sutilmente al arte de esta gran artista de la escritura y caligrafía contemporánea, recientemente expone en: The Arthur & Mata Jaffe Center for Book Arts, Febrero 12, abril 28, 2009 Miami, nos impresiona su habilidad para demistificar la caligrafía tradicional y llevarla hacia escenarios de los media digitales dejando en claro su impronta gestual .En el libro “sin palabras” comunica con mas trascendencia el gesto prístino del trazo háptico sensorial origen de la comunicación humana en un mundo de hyper información y escasa comunicación.

Marie Marcano nació en Caracas, Venezuela y actualmente vive en Miami, Florida. Su obra ha sido expuesta en numerosas galerías e instituciones como el Museo de Arte Corcoran y el Instituto Nacional de Salud en Washington, DC. Más recientemente ha mostrado sus piezas en el Jaffe Center for Book Arts en Boca Raton, FL y el Museo del Libro Moderno en Ft.Lauderdale, FL donde su trabajo ha sido premiado.

Marie comenzó sus estudio de arte en Venezuela, luego recibió su licenciatura en el Corcoran College of Art + Design en Washington, DC. Posteriormente continuó sus estudios en Miami International University of Art & Design donde obtuvo el grado de Magíster en Artes Visuales. Marcano ha atendido a diversos talleres internacionales relacionados con el arte de la caligrafía, los libros de artista y el video-arte.

Marie Marcano concibe su trabajo como una actividad interdisciplinaria. Su interés se centra en la escritura como fenómeno visual. Los alfabetos y las formas que se inspiran en el concepto caligráfico son sus instrumentos para la creación de textos ilegibles. Ella concibe la caligrafía como un autorretrato en acción y establece una estrecha relación entre la escritura y el dibujo. En sus piezas se observa en el rol predominante de la línea. Su expresión caligráfica está íntimamente relacionada con la Poesía Visual. En sus libros, instalaciones y videos, Marie Marcano explora el tiempo y el espacio real o virtual. Su concepto de libro es muy flexible: “Puede haber un libro en una palabra, existen libros sin palabras.” De esta manera, la concepción de la obra se multiplica y adquiere innumerables formas e interpretaciones. El ruido y el silencio están presentes en el arte de Marie Marcano como elementos que se complementan. La esencia de su trabajo es el sonido visual; la escritura es sonido visual.







domingo, 1 de febrero de 2009

Caligrafía Contemporánea en IdN / Jaime de Albarracín

Desde el año pasado me contacto la representante para América latina de la revista internacional de diseño IdN Internacional Design Network, con sede en Hong Kong y una gran cobertura en el Asia Pacifico como Nueva Zelanda, Australia, Japón, Taiwán Corea y resto del mundo, en este ejemplar dedicado a la Identidad visual y diseño de la venta al detal (Retail Design). Y el país invitado: Perú, se reseña a grandes rasgos la imaginería visual urbana “chicha” producto de las migraciones provincianas del campo a la ciudad y su influencia en el arte popular limeño.
Mi caso es sui generis viví veintisiete años en Venezuela desde 1972 hasta 1999 y estuve muy influenciado por el entorno del modernismo venezolano de las artes y muy especial el diseño de los maestros Gerd Leufert, Nedo y Jesús Emilio Franco, forme parte de la generación de los 70 desde la región occidental de Maracaibo.
Con esta publicación y la que esta en camino suman seis publicaciones internacionales sobre mi trabajo de caligrafía contemporánea y diseño en USA, México, España y China.








martes, 27 de enero de 2009

Handwriting / CD Hecho a Mano.

Hace una semana tuve una gentil visita, una pareja de jóvenes del estudio “Out To Register” de Barcelona, España ellos están haciendo un recorrido por América Latina, USA y Canadá en esta oportunidad me entrevistaron en un café de la Av. Pardo en Miraflores, Lima. La entrevista giro alrededor de temas de diseño global y local así como puntos de vista particulares sobre caligrafía y tipografía además comente sobre mi obra de ilustración y arte digital (temas que próximamente abordaré).

Como recordatorio le preparé un portafolio mío en un CD ROM caligrafiado completamente a mano sin ninguna intervención de computadora ni impresora.

El Proceso de cubierta, contracubierta, etiquetado y montaje del case del CD y títulos en los bordes frontales y posterior se trabajaron sobre papel canson 1557 tamaño A3 de 120 gm.

La cubierta frontal fue un desplegado que luego se procedió al doblado con vista frontal e interior al abrir el case.

La cubierta posterior incluyó los títulos en los cantos del case a ambos lados derecha e izquierda.

La etiqueta del CD se trabajó sobre el troquelado y se monto a mano.

Materiales

-Pluma puntiaguda con Holder oblicuo.
-pluma Mitchell
-Calamus de caña Brava peruana
-pincel plano de nylon con tinta Walnut (nogalina)
-tintas concentradas PH Martin y Rotring
-Tinta Sumi en barra








jueves, 1 de enero de 2009

HAPPY NEW YEAR 2009

Hi my friends!

I Wished a Happy New Year to all who has visited this WEBLOG specializing in the Art of Contemporary Calligraphy, the art has no borders and I hope this year "nine" to know new friends, companions and new countries to visit, in workshops and conferences.
To all who have made possible to communicate to me and to transmit my knowledge and inquiring, I wish a Best New Year of Creativity and Inspiration ¡

Jaime de Albarracín
Lima-Peru

FELIZ AÑO NUEVO 2009

Hola amigos!
Les deseo un Feliz Año Nuevo a todos quienes visitaron este WEBLOG especializado en el arte de la caligrafía contemporánea universal, el arte no tiene fronteras y espero este año “nueve” conocer nuevas amistades, colegas y nuevos países que visitar en mis talleres y conferencias.
A todos quienes han hecho posible comunicarme y transmitir mis conocimientos e inquietudes les reitero un Año de Creatividad e Inspiración ¡

Jaime de Albarracín
Lima-Perú

domingo, 28 de diciembre de 2008

In Memorian MiniMini 1989/2008

Este 28 de diciembre se cumple un mes de la sensible desaparición de mi gata Mini cariñosamente llamada MiniMini, ella me escogió desde que empezó a abrir sus ojitos, me seguía a todas partes nació un 30 de julio de 1989 en la ciudad de Maracaibo, Venezuela al principio debido a mi carga de trabajo solo la veía en las mañanas y las tardes cuando ella me acompañaba durmiendo en el tablero de dibujo hasta altas horas de la noche, posteriormente organicé un taller de arte llamado Atelier Art allí pudimos convivir mas estrechamente entre caballetes, pasteles, carboncillos, papeles ,alumnos y modelos ella admiraba el arte visual tenia una salud inmejorable solo una vez se enfermo y fue trágicamente su fin, desde 1999 abandone Maracaibo y regrese a Lima ciudad a la que nunca me pude adaptar pero ella hizo mis días meses y años muy felices demostrando pragmatismo gatuno, adaptándose al estudio de computación y a la pantalla del monitor lugar que prefería cuando yo pasaba largas noches trabajando en los programas de diseño digital, su curiosidad era inagotable conocía de memoria todos lis objetos de mi apartamento y cuando compraba algo nuevo no escapaba a su inspección olfativa .
Hace varios años me dedique intensamente al estudio y practica de la caligrafía, ella siempre a mi lado observando los trazos de la pluma y los signos en blanco y negro que a veces llamaba poderosamente su atención, en las recientes fotografías ella era testigo visual como reproducía con mi cámara mis revistas de diseño.
Como una muestra de aprecio y adoración le dedique un pergamino caligrafiado acompañándola en su sueño eterno.

Descansa en paz mi querida MiniMini
1989Maracaibo, Venezuela / 2008 Lima. Perú




miércoles, 24 de diciembre de 2008

Feliz Navidad 2008 ¡

A todos mis amigos les deseo en estos tiempos tan difíciles con crisis económicas y sociales un “stop” para reflexionar este día con Paz y Amor.
Espero les agrade este card realizado con pluma de caña peruana “calamus” y digitalizado en PSD-CS.

FELIZ NAVIDAD 2008 ¡

Tutorial, Cartel Instituto Darias.

Este cartel fue concebido a partir de títulos caligrafiados a mano y luego ensamblados en el computador utilizando los filtros y efectos del programa Photoshop CS.
Se diseñaron dos versiones, se evidencia la ruptura del plano en la manipulación de la perspectiva así como el fotomontaje y transparencias de las capas
La ventaja de este programa es su intuitividad, a medida que se avanza surgen contrapuntos de escala, contraste, color y jerarquías

Los Instrumentos
Calamus de caña peruana y caña zacuara, pluma metálica puntiaguda flexible con holder oblicuo y pincel chino, tinta “sumi” china en barra.
Las plumas de caña fueron fabricadas especialmente por el autor






domingo, 7 de diciembre de 2008

Instituto de Diseño Darias,Cartel aniversario



Con motivo de cumplir XI años de fundada, su director Sr. Juan Carlos Darias ha convocado a reconocidos diseñadores a crear carteles para este digno evento.
Juan Carlos Darias es también fundador en Caracas, de un Museo del Diseño Venezolano, llamado GADEVI alberga en sus instalaciones la memoria visual del diseño grafico venezolano, esta loable y meritoria labor personal de JCD, nos habla de un personaje imbuido en la comunicación, docencia, gestión y divulgación del Design en todas sus vertientes contemporáneas, asiste con regularidad como jurado en la Bienal de Tipos Latinos, entrevista a Milton Glazer en Mahattan, celebra convenios con el Instituto Europeo del Diseño en España, la Escuela Gestalt en México , la Univ. de Palermo y la UBA de BsAs, en Argentina.

Venezuela, Brasil y Argentina en América Latina son los países que históricamente se vieron favorecidos por la inmigración europea, especialmente la tradición italiana y centroeuropea basta recordar el pilar fundamental de los grafistas Nedo y Leufert en Caracas y sus influencias que ejercieron en el campo de la docencia, el Design Venezolano actualmente en proceso de renovación cuenta con innumerables designers en áreas tan diversas desde el Motion Graphic hasta el Font Design y Arte del Libro.

Viví en tierras venezolanas desde el 10 de junio, 1972 hasta el 04 de enero de 1999, mi generación venezolana estuvo estimulada por la fuerte personalidad de los pilares europeos, el arte y el design nunca estuvieron divorciados, muy por el contrario había una armonía implícita en un país contemporáneo donde fluían las mas diversas tendencias estéticas con plena libertad de expresión.

Desde este WebLog felicito al Sr. Darias por llevar hacia delante la continuidad del design venezolano con talento competitivo!

jueves, 6 de noviembre de 2008

Concurso de caligrafía, Letter Arts Review 2008


A principios de octubre recibí la agradable noticia del editor de LAR, Sr. Christopher Calderhead desde NY que mi obra publicada en la revista mexicana de tipografía TIYPO había sido seleccionada por el jurado y será publicada en Letter Arts Review 2008, Annual Juried.

Es un concurso para caligrafía & lettering tradicional y/o experimental, font design, letras cinceladas, diseño grafico, libros y publicaciones, artes plásticas, en general cualquier aplicación que se haga a partir de la letra manuscrita como signo grafico principal. Los trabajos seleccionados por el jurado se publicaran en Review 2008 USA.

El Jurado:
Jerry Kelly
Diseñador de libros, calígrafo y tipógrafo, después de trabajar en publicidad comercial tipografía y caligrafía, trabaja por diez años en la imprenta de A.Colish ( Mt Vernon,NY) y luego por 9 años para la imprenta Stinehour (Lunenburg,VT) antes de establecer su propia empresa en 1998, ha sido un colaborador con la imprenta Kelly-Winterton ( una pequeña imprenta tipográfica ) desde 1978, free lance como designer y calígrafo por un largo tiempo. Ha enseñado caligrafía, tipografía, diseño y producción de libros. Sus libros diseñados y tipografía ha merecido numerosos premios y reconocimientos incluido múltiples selecciones para el Type Director Club, La Sociedad para el Arte Tipográfico y la AIGA, entre sus numerosas publicaciones se incluyen los siguientes libros : Fine Printing in the Twentieth Century,The Work of Hermann Zapf, Artist & Alphabet,The Art of the Type Specimen, y German Fine Printing 1948-1988.
Su trabajo caligráfico ha sido publicado en muchas ediciones de concursos anuales en Letters Arts Review

Ina Saltz
Art Director, diseñadora, escritora, fotógrafa y profesora ( The City College of New York) cuyas áreas de experticia son : tipografía y diseño de revistas, escribe una columna para la revista STEP, Inside Design y para otras revistas especializadas en Diseño incluida :Graphis. Es autora de “Body Type: Intimate Message Etched in Flesh.” Estudió caligrafía en Cooper Union con Don Kunz, que fue un protegido del legendario calígrafo Lloyd Reynolds.


La obra es un spread page en duotono, ilustrando un articulo mío titulado: “Por que me convertí en calígrafo “en el ejemplar Nº 11, de la revista TIYPO, Mx, DF. 2008.
Instrumentos
-pincel plano
-pluma automática de 5 líneas
-pluma de caña peruana
-pluma de metal “C” Speedball
-pluma puntiaguda con holder oblicuo

viernes, 24 de octubre de 2008

Una semana en el Paraíso! La Escuela de Diseño Altos de Chavón.






Escuela de Diseño Altos de Chavón,
Afiliada a Parsons, The New School of Design NY.
Talleres de Caligrafía e Ilustración.

Desde el 06 hasta el 10 de octubre de este año estuve dictando talleres cortos pero de una gran intensidad sobre Caligrafía e Ilustración.

El taller de Caligrafía se concentró en el alfabeto “Itálico”, introducción teórica sobre sus orígenes desde el S. XV al XVI, dos días de practica con pluma plana speedball y al final escaneo y digitalización en el LAB con computadoras Mac de última generación, programas: Photoshop e Illustrators.

Mi arribo a Sto.Domingo, ciudad calurosa y tropical me recordó mis años en Maracaibo pero al entrar en contacto con su gente descubrí su gran atención y simpatía propia del dominicano, único en nuestro continente, visitar la Escuela Altos de Chavón es ingresar por la puerta grande del Paraíso, exuberante vegetación, magnifico clima tropical, hermosa arquitectura con resemblanza de calles romanas y fusiones caribeñas ,esta meseta la bordea el manso y suinoso río chavón , los alumnos dominicanos y extranjeros logran su constante inspiración en el paisaje de verdes llanuras y límpido cielo matizado con nubes níveas cual motas de algodón flotando ingrávidas en la inmensidad del cielo azul, las clases se dan en espacios de forma octogonal con techo circular y abundante luz indirecta, el primer año estudian el dibujo de figura humana con modelos locales el segundo año se diversifican en : Diseño Grafico, Diseño de Modas, Bellas Artes e Ilustración y Diseño Digital, luego continúan su educación en Parsons NY, The New School for Design, lo que me sorprendió fue la poderosa interacción con su comunidad y el programa de asistencia becaria a estudiantes con escasos recursos económicos, que proviene de la Fundación Centro Cultural Altos de Chavón y particulares.

Estuve alojado gentilmente en casa del Rector SD Kaplan, un fascinante personaje que me hizo compartir con los mismos escenarios en que estuvieron Mássimo Vignelli & Leila, Seymour Chwast & Paula Scher, Félix Beltrán, Armando Milani, Martin Solomon, Lou Dorfsman, Ikko Tanaka, J.C. Suarez, Ivan Chermayeff , Henry Wolf y tantas estrellas del diseño internacional, debo agradecer la magnifica atención de “Julio”
un extraordinario chef gourmet que hizo de mi estancia un placer epicúreo sorprendiéndome a diario con innovadores platos con fusiones caribeñas, inglesas, americanas y orientales , aquí desde Lima te extiendo un gran abrazo amigo Julio, debo además enviarle un calido saludo a los tres felinos que complementaron la dicha de tenerlos muy cerca con su sinuosa y amable compañía gatuna: pepe, leila y jimmy ¡

Hay tanto que comentar que próximamente estaré insertando nuevos post sobre esta increíble experiencia en la Escuela de Diseño altos de Chavon.

martes, 19 de agosto de 2008

Orquídea Salvaje, Marianela Alemán


La CIA de Teléfonos de Venezuela tuvo el acierto de organizar un concurso de poesía llamado FOROCANTV acudieron muchos poetas noveles aspirando el reconocimiento de los cibernautas mediante votación electrónica, sorprende el gusto de la población venezolana por este genero literario de escasa audiencia, no obstante no fue óbice para que el poema de MARIANELA ALEMAN tuviera la máxima puntuación y gozara de forma unánime el favor de su pueblo que se sintiera muy conmovido por ORQUIDEA SALVAJE.
Orquídea Salvaje, corresponde al genero de poesía erótica, curiosamente muy afecto a las plumas femeninas desde tiempos inmemorables, basta recordar a Safo de la isla de Lesbos y Anais Nin entre otras celebres poetas, Maracaibo siempre ha sido cuna de féminas poetas lo que se podría considerar como una tradición literaria Maracaibera.
Marianela Alemán reúne suficientes condiciones naturales para transmitir emociones intensas, este poema es un canto a la vida enmarcado con exuberantes colores tropicales de ese rincón del mundo rodeado de agua y sol fulgurante que reverbera al atardecer con miríadas de tonalidades multicolores.

El texto fue caligrafiado en dos páginas evocando con la escritura libre una cierta intimidad, las imágenes ilustran la atmósfera del poema y el entorno tropical de Maracaibo.
Aquí desde este clima húmedo y monótono de Lima evoco con nostalgia mis años transcurridos en el occidente del paraíso Venezolano cuando era visitado asiduamente por hermosas musas que dieron origen a mi obra grafica ayer y hoy.

Datos técnicos
Caligrafía :
Titulo, pluma speedball C0, Texto, pluma Steno Nib, Holder oblicuo, tinta china en barra, tamaño A4
Ilustración: libro en blanco “Sketch” Quality Bond 210 x 270 mm, Hecho en Venezuela
Lápiz Ritmo Charcoal 3B

Proceso de trabajo
Caligrafía:
escaneado y procesado con photoshop CS, titulo creado con superposición de ilustraciones como background.
Ilustración: escaneado en escala de grises, importado a Painter 9,0 y finalizado con photoshop CS.